Używamy ciasteczek

Strona dla prawidłowego działania wymaga plików cookies. Szczegóły ich wykorzystania znajdziesz w Polityce Prywatności.
Wersja
19 czerwca, godz 18:00 w Pałacu Czapskich otwieramy 17. edycję wystawy „Upcoming. Wybrane dyplomy ASP w Warszawie.” Tegoroczna edycja rozwija ideę zawartą w haśle „Bezkres wspólnoty”. To wystawa dyplomów, która proponuje spotkanie wielu odrębnych głosów. Prezentowane realizacje, powstałe na różnych wydziałach i w różnych językach artystycznych ukazują wspólnotę jako proces: dynamiczny, niejednorodny i budowany w relacjach.

Bezkres wspólnoty

„Bezkres wspólnoty” to wystawa, która nie traktuje sytuacji pokazu dyplomów jako zbiorowego podsumowania ani próby ujednolicenia postaw artystycznych, lecz jako przestrzeń spotkania wielu odrębnych głosów, które tymczasowo współistnieją w jednym miejscu i czasie.

Prezentowane prace pochodzą z różnych wydziałów i reprezentują odmienne strategie artystyczne, tematy oraz języki wizualne.

Ich wspólnota nie polega na stylistycznym podobieństwie ani na jednej dominującej narracji. Przeciwnie, ujawnia się w różnicy, w rozproszeniu perspektyw i w odmiennych sposobach reagowania na rzeczywistość społeczną, polityczną i kulturową.

To wielogłosowość stanowi o „bezkresie”. Wspólnota nie ma tu wyraźnych granic ani centrum, lecz pozostaje otwarta i dynamiczna. Wystawa pokazuje, że wspólnota artystyczna powstaje w procesie: w czasie studiów, w relacjach mistrz–uczennica, w pracy zespołowej i indywidualnej, ale także w sporach, różnicach i negocjacjach znaczeń.

Dyplomy stają się świadectwem tego procesu i zapisem momentu, w którym indywidualna praktyka wyłania się z szerszego kontekstu edukacyjnego, zachowując jednocześnie ślady relacji, wpływów i wspólnego doświadczenia.

„Bezkres wspólnoty” nie proponuje wizji harmonijnej całości. Jest raczej mapą możliwych połączeń między wydziałami, mediami, tematami i wrażliwościami. Wspólnota ujawnia się tu jako coś kruchego, nieoczywistego i tymczasowego, ale zarazem koniecznego: jako warunek wymiany, dialogu i dalszego rozwoju.

W tym sensie wystawa nie tylko prezentuje najlepsze dyplomy, lecz także pokazuje potencjał przyszłego pola sztuki kształtowanego przez różnorodność, współobecność i gotowość do wspólnego myślenia.

Tekst: Marta Czyż

Uczestnicy i uczestniczki Upcoming 2025:

Wydział Malarstwa

  • Jędrzej Bieńko, tytuł dyplomu: „Kocham cię”, promotor: prof. Wojciech Zubala, tytuł aneksu: ”Stos” – struktury wizualne, promotor: dr Grzegorz Kozera.
  • Korneliusz Kochan, dyplom: „Gdzie oni są”, promotor: dr hab. Antoni Biberstein-Starowieyski.
  • Patrycja Płóciennik, dyplom: „Ostatnia szuflada po lewej”, promotor: dr hab. Marcin Chomicki, tytuł aneksu: ”Imitacje codzienności” – tkanina artystyczna, promotor: dr Karolina Lizurej.

Wydział Rzeźby

  • Julia Grabowska, dyplom: „Pożegnanie”, promotor: prof. Adam Myjak, dr Kinga Smaczna-Łagowska, pracownia Rzeźby prof. Adama Myjaka, tytuł aneksu: „Zapamiętajcie to sobie”, promotor: dr hab. Małgorzata Dmitruk, Pracownia Graficznych Form Przestrzennych dr hab. Małgorzaty Dmitruk, prof. Uczelni
  • Grzegorz Sochacki, dyplom: „Nie wiara”, promotor: dr hab. Grzegorz Gwiazda, prof. Uczelni, Pracownia: Pracownia Rzeźby dr. hab Grzegorza Gwiazdy, prof. Uczelni, tytuł aneksu: „Struktura pamięci”, promotor: prof. Mariusz Woszczyński, Pracownia: Pracownia Rysunku i Malarstwa prof. Mariusza Woszczyńskiego
  • Aleksandra Ulkowska, dyplom: „Solilokwium człowieka bez imienia, czyli traktat o zgubieniu”, promotor: prof. Adam Myjak, dr Kinga Smaczna-Łagowska, tytuł aneksu: „Ja, to ktoś inny”, promotor: prof. Mariusz Woszczyński

Wydział Grafiki

  • Zofia Leszczyńska, dyplom: „Cielsko”, promotor: prof. Andrzej Węcławski, Pracownia Grafiki Koncepcyjnej i Intermedialnej, dyplom 2: „Prowadzeni w istnienie przez szczelinę ciała nie jesteśmy w tej wędrówce osamotnieni”, promotor: prof. Lech Majewski, Pracownia Plakatu i Grafiki Wydawniczej
  • Agata Popik, dyplom: „False memory”, promotor: Błażej Ostoja-Lniski, Pracownia Litografii i Publikacji Unikatowych, tytuł aneksu 1: „Take me home”, Pracownia Poetyki (Wydział Sztuki Nowych Mediów), Promotor: Wojciech Bąkowski, tytuł aneksu 2: „The homesickness that was corroding her soul”, promotor: Prof. Henryk Gostyński, II Pracownia Malarstwa
  • Mateusz Szabłowski, dyplom: „Pod każdą maską kryje się wciąż jedna i ta sama postać”, promotor: prof. Błażej Ostoja Lniski, Pracownia Litografii i Publikacji Unikatowych, tytuł aneksu: „Pod każdą maską kryje się wciąż jedna i ta sama postać”, promotor: prof. Paweł Nowak,I Pracownia Malarstwa

Wydział Konserwacji i Restauracji Dzieł Sztuki

  • Aleksandra Barańska, dyplom: „Konserwacja wybranych rzeźb z kolekcji gipsowych modeli firmy odlewniczej Braci Łopieńskich, pochodzących z budynku przy ul. Hożej 55 w Warszawie”, promotor: prof. Janusz Smaza, Katedra Konserwacji i Restauracji Rzeźby i Elementów Architektury. Pracownia Konserwacji i Restauracji Rzeźby Gipsowej i Sztukaterii.
  • Zuzanna Ciepielewska, dyplom: „Konserwacja-restauracja wielkoformatowego rysunku architektonicznego Borysa Zinserlinga – projektu powojennej rekonstrukcji Pałacu Branickich przy ul. Miodowej w Warszawie (1949-1954).”, promotor: dr Magdalena Grenda-Kurmanow,Pracownia Konserwacji i Restauracji Grafiki i Rysunku
  • Paulina Wasiluk, dyplom: „Konserwacja i restauracja ikony św. Michała Archanioła z Muzeum Ikon w Supraślu, oddział Muzeum Podlaskiego w Białymstoku”, promotor: dr Julia Burdajewicz, Pracownia Konserwacji I Restauracji Malarstwa Tablicowego I Rzeźby Drewnianej Polichromowanej

Wydział Architektury Wnętrz

  • Oliwia Czopek, dyplom: „NOWE ŻYCIE SIEDLISKA – Adaptacja jako przykład troski o przetrwanie zabudowy”, promotor: dr Iwona KalenikIII Pracownia Projektowania Wnętrz, tytuł aneksu: „SZUWARY Tkanina naturalna”, promotor: dr Eliza Proszczuk-Chmiel, Pracownia Tkaniny w Architekturze
  • Kamila Kierczuk, dyplom: „Rewitalizacja Teatru Lalka w Pałacu Kultury i Nauki w Warszawie”, promotor: dr hab. Barbara Kowalewska, prof. uczelni, I Pracownia Wystawiennictwa, tytuł aneksu: „Identyfikacja wizualna Teatru Lalka”, promotor: dr Maciej Małecki, I Pracownia Komunikacji Wizualnej
  • Wiktoria Krawczyk, dyplom: „Inwentarz martwy Kolekcja mebli zaprojektowana z wykorzystaniem wyposażenia hodowli zwierząt przeznaczonych na ubój”, promotor: dr Michał Kapczyński, prof. uczelni, I Pracownia Projektowania Mebla, tytuł aneksu: „love glove Instalacja dźwiękowa wchodząca w relację z kolekcją mebli oraz elementy druku 3D nawiązujące do dekoracji wnętrzarskich”, promotor: dr hab. Jakub Wróblewski, prof. uczelni, Pracownia 3D i Zdarzenia Wirtualne II, Wydział Sztuki Mediów

Wydział Wzornictwa

  • Hubert Pelc, dyplom: „folks is my second favorite f word”, promotor: dr Janusz Noniewicz / Manon Kundig, Katedra Mody, Pracownia Projektowania Ubioru 3
  • Maja Rowecka, dyplom: „Bariery – przestrzenie i linie graniczne”, promotor: dr hab. Daniel Zieliński, Pracownia Projektowania Krytycznego,aneks dyplomu: „Dom, który budujemy”, dr Antonina Konopelska, Pracownia Działań Interdyscyplinarnych
  • Konrad Sumera, dyplom: „Wild before Seven”, promotor: dr hab. Agnieszka Rożnowska-Jasiewicz / Manon Kundig, Katedra Mody, Pracownia Projektowania Ubioru 3

Wydział Sztuki Mediów

  • Daga Urman (Dagmara Furmaniak), dyplom: „Royal Imperial”, promotor: prof. Sławomir Ratajski, dr Dorota Kozieradzka, Pracownia Alternatywnego Obrazowania, tytuł aneksu: „Julitka”, promotor: dr hab. Maryna Tomaszewska, prof. UczelniPracownia Tekstu
  • Weronika Płatek, dyplom: „Mój komputer”, promotor: dr Sebastian Krok, Pracownia Obiektu Malarskiego
  • Marta Sundmann, dyplom: „BHV”, promotor: dr hab. Jakub Wróblewski, prof. Uczelni, Pracownia 3D i Zdarzeń Wirtualnych II, tytuł aneksu: „Seria materiałowa BHV”, promotor: dr Wojciech Bąkowski, Pracownia Poetyki

Wydział Scenografii

  • Kamila Bukańska, dyplom: Łamigłówki i gry. Projekt kostiumów i scenografii do opery Unsuk Chin „Alicja w krainie czarów” według powieści Lewisa Carrolla, promotor: prof. Dorota Kołodyńska, Pracownia Projektowania Kostiumu i Przestrzeni Scenicznej, tytuł aneksu: Projekt scenografii i kostiumów do spektaklu muzycznego „Kto w bajkach miesza” reżyserii Ewy Konstancji Bułhak w Teatrze Wielkim w WarszawiePromotor: prof. Marek Chowaniec, Pracownia Projektowania scenografii teatralnej koncertów i widowisk
  • Kalina Gałecka, dyplom: Projekt scenografii i kostiumów do filmu fabularnego na podstawie powieści Borisa Viana pt. „Piana dni”, promotor: dr Jagna Janicka, Pracownia Projektowania scenografii i kostiumu filmowego, tytuł aneksu: „Moja własna szklana menażeria” – opracowanie scenografii i kostiumów na podstawie „Szklanej Menażerii” Tennessee Williamsa w reżyserii Stanisława Chludzińskiego dla Teatru Wybrzeże w Gdańsku oraz kolekcja porcelanowych obiektów i projekt tkaniny inspirowany dramatem, promotor: prof. Dorota Kołodyńska, promotor pomocniczy dr hab. Stanisław Brach, prof. Uczelni, Pracownia Projektowania Kostiumu i Przestrzeni Scenicznej
  • Aleksandra Kostulska, dyplom: Projekt scenografii i kostiumów do filmu na podstawie książki Raymonda Chandlera „Długie pożegnanie”promotor: dr Katarzyna Sobańska, Kierunki kreacji w obrazie filmowym, tytuł aneksu: Ukryte Formy, promotor: dr hab. Mariusz Gajewski, prof. Uczelni, Pracownia Fotografii

Wydział Badań Artystycznych i Studiów Kuratorskich

  • Stanisław Bulder, dyplom: „Meat-coming”, promotor: prof. Bogna Burska
  • Michał Podziewski, dyplom: „Olbrzymi tajemniczy wąż pełznie przez pola, hen, gdzieś w siną dal. Historie infrastrukturalne Rurociągu Przyjaźń.”, promotor: dr Jakub Mazurkiewicz
  • Natalia Suska, dyplom: „Ewa”, promotor: dr Diana Lelonek

Jury Nagrody Głównej:

  • Gabi Skrzypczak – Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie
  • Ovidiu Miron – Rumuński Instytut Kultury w Warszawie
  • Dzekashu MacViban – Haus der Kulturen der Welt
  • Olga Brzezińska – Instytut Adama Mickiewicza
  • Zuzanna Krzątała – Harper’s Bazaar Polska

Jury Nagrody Muzeum:

  • Joanna Kordjak – „Zachęta” Narodowa Galeria Sztuki
  • Wanda Kaczor – Zamek Królewski
  • Sonia Dudek – Laureatka Nagrody Muzeum 2024
  • Zuzanna Wudarska – Laureatka Nagrody Muzeum 2024
  • Jolanta Gola – Muzeum ASP w Warszawie
  • Katarzyna Jankowska-Cieślik – Muzeum ASP w Warszawie

Jury Samorządu Studenckiego:

  • Klaudia Michalska
  • Małgorzata Bronka ( scenografia)
  • Małgorzata Miksa (architektura)
  • Michał Włodarczyk (grafika)
  • Zofia Wróblewska (wzornictwo)
Fot. Olga Tuz

Kuratorka: MARTA CZYŻ

Historyczka sztuki, niezależna kuratorka, krytyczka. Kuratorka Pawilonu Polskiego na 60. Biennale w Wenecji w 2024 roku.

Jej praktyka badawcza i kuratorska opiera się na pracy z archiwami oraz analizie aktualnych zjawisk w sztuce współczesnej, ze szczególnym uwzględnieniem ich wpływu na przemiany kulturowe i społeczne. Interesuje ją zwłaszcza sztuka ukraińska po 2000 roku, a także sposoby współczesnego przedstawiania, rozumienia i wizualnego przetwarzania konfliktów zbrojnych w odniesieniu zarówno do obecnych wydarzeń, jak i do doświadczeń XX wieku. Zajmuje się również refleksją nad praktyką kuratorską w Polsce, badając przemiany instytucjonalne, modele wystawiennicze i rolę kuratora w kształtowaniu dyskursu sztuki. W swojej pracy stara się zrozumieć, w jaki sposób obrazy, filmy, wystawy i inne formy wizualnego przekazu kształtują nasze wyobrażenia o wydarzeniach z przeszłości i o tym, co dzieje się tu i teraz. Interesuje ją, jak sposób pokazania danego tematu wybór materiałów, kontekst ekspozycji, język wizualny wpływa na to, jakie znaczenia odbiorcy przypisują konkretnym zjawiskom społecznym czy politycznym.

Członkini AICA. Stypendystka Ministra Kultury. Zdobyła wyróżnienie magazynu Wysokie Obcasy „50 śmiałych 2024” i wraz z Open Group zdobyła nagrodę O!Lśnienia w 2025 roku. Członkini Rady Społecznej Ministry Kultury i Dziedzictwa Narodowego

Swoje wystawy realizowała m.in. Pinchuk Art Center w Kijowie, 601 artspace w Nowym Jorku, w Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski w Warszawie, Zachęta Narodowa Galeria Sztuki, BWA Zielona Góra (Polska), MOS Gorzów (Polska), Muzeum Narodowe w Szczecinie, Krupa Art. Foundation we Wrocławiu, galeria im. Jana Tarasina w Kaliszu (Polska), BWA Katowice (Polska), Instytucie Kultury Polskiej w Wiedniu, BWA Wrocław (Polska).  W 2020 roku kuratorowała 10. Festiwal Sztuk Efemerycznych Konteksty w Sokołowsku oraz 9. Triennale Młodych w Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku. W 2022 razem z Yuriyem Bileyem zrealizowała wystawę „Towarzystwo Zniechęcenia” w Domu Spotkań z Historią w Warszawie. W 2024 roku została powołana na trzyletnią kadencję jako dyrektorka artystyczna Festiwalu Sztuk Efemerycznych Konteksty w Sokołowsku.

W 2026 roku zrealizuje wystawy w Galerii Nguyen Wahed w Londynie, Jerke Museum w Recklinghausen, Kunsthalle zu Kiel (Niemcy), Living Art Muzeum w Reyjkaviku, Voloshyn Galerry w Miami (U.S.A.).

Regularnie publikuje w prasie artystycznej i opiniotwórczej (Dwutygodnik, Vogue Polska, Polityka, miejmiejsce, Wysokie Obcasy, Camera Austria, Follow.art). W 2015 roku wydała (wraz z Julią Wielgus) książkę „W ramach wystawy – rozmowy z kuratorami”.

  • Scenografia wystawy: CENTRALA – Małgorzata Kuciewicz & Simone De Iacobis
  • Projekt graficzny: Jan Bersz
  • Produkcja wystawy, koordynacja projektu: Kacper Kijewski, Ada Markowska
  • Promocja: Zofia Kawecka, Adrian Szafrański
  • Wsparcie w realizacji projektu: Paula Gowin, Michał Opiłowski, Viktoriia Stetsiuk

Patroni honorowi:

Patroni medialni:

Co, gdzie, kiedy

Upcoming 2025: Bezkres wspólnoty

Pałac Czapskich, Krakowskie Przedmieście 5

19 czerwca 2026 – 20 września 2026

Wernisaż: 19 czerwca, godz. 18:00

Wystawa czynna od wtorku do niedzieli, godz 12:00-19:00