Spotkanie prof. Iwoną Szmelter, autorką książki „Aktualność sztuki. Innowacyjna opieka nad sztuką nowoczesną i współczesną”

Publikacja autorstwa prof. Iwony Szmelter jest rezultatem transdyscyplinarnych badań dotyczących ochrony i konserwacji sztuki nowoczesnej i współczesnej. To monografia, która nie tylko wnosi nowe spojrzenie na wyzwania związane z kolekcjonowaniem, konserwacją i wystawiennictwem dzieł sztuki, lecz także wprowadza innowacyjne podejście do skutecznej opieki nad najnowszymi dziełami artystycznymi.

Książka skierowana jest do szerokiego kręgu odbiorców: naukowców, konserwatorów, artystów, a także miłośników sztuki, którzy zainteresowani są przyszłością dziedzictwa sztuk wizualnych.

Prof. dr hab., badaczka w zakresie filozofii i transdycyplinarnej nauki o sztuce, konserwatorka dzieł sztuki z wielokulturowym doświadczeniem. Jej badania koncentrują się na najnowszych metodach identyfikacji i konserwacji dzieł zarówno sztuki dawnej, jak i współczesnej oraz adekwatnej ewolucji współczesnej konserwatorskiej teorii sztuki.

Pracuje na Wydziale Konserwacji i Restauracji Dzieł Sztuki Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie, gdzie założyła Międzykatedralną Pracownię „NOVUM” Ochrony i Konserwacji Sztuki Nowoczesnej i Współczesnej oraz na Uniwersytecie Warszawskim i Uniwersytecie im. Mikołaja Kopernika w Toruniu, w ramach muzealnych studiów podyplomowych.

Współzałożycielka International Network of Conservation Contemporary Art (INCCA), European Network for Conservation-Education (ENCORE). Członkini Stowarzyszenia Konserwatorów Zabytków (SKZ) oraz International Council of Museums (ICOM). Prowadziła wiele renomowanych, krajowych i międzynarodowych, projektów konserwatorskich. Wydała ponad sto publikacji, w tym monografie w zakresie ochrony dziedzictwa sztuk wizualnych.

Historyk i krytyk sztuki, profesor zwyczajny na Wydziale Artes Liberales Uniwersytetu Warszawskiego. Interesuje się sztuką nowoczesną, migracjami obrazów, ich „długim trwaniem”, związkami sztuk wizualnych z innymi dziedzinami twórczości.

Jest autorką wielu książek, m.in. „Uczta bogiń. Kobiety, życie i sztuka” (2012); „Inne obrazy. Oko – widzenie – sztuka. Od Albertiego do Duchampa” (2008); „Impas. Opór, utrata, niemoc, sztuka” (2019). Laureatka Nagrody Literackiej Gdynia w dziedzinie eseju.

Wicedyrektor Muzeum Pałacu Jana III w Wilanowie. Historyk sztuki, muzeolog, krytyk. Studiowała historię sztuki (1975–1979) na Uniwersytecie Warszawskim, gdzie się doktoryzowała (1982) i habilitowała (2007). W latach 1984–2008 była wykładowcą Uniwersytetu Warszawskiego (Wydział Neofilologii i Podyplomowe Studium Muzealnictwa IHS UW, 2014–2021, promotor prac doktorskich  ISWH UW). W latach 2008–2014 była autorką programu studiów muzeologicznych na UKSW w Warszawie (kierownik Katedry i dyrektor Instytutu Muzeologii). W latach 1979–2008 pracowała w Muzeum Narodowym w Warszawie (od asystenta do dyrektora).

Członek Międzynarodowej Rady Muzeów ICOM, prezydent ICOM-Polska (2002–2008 i 2012–2018), prezydent MOCO ICOM (2014–2016), członek SAREC ICOM, w 2016 roku była prezydentem Komitetu ds. Rezolucji ICOM, jest członkiem AICA. Ekspert Rady Europy ds. muzeów od 2004, ekspert UNESCO High Level Forum on Museums oraz w programach MNiSW, członek Zespołu NPRH, członek KNoK PAN, członek wielu rad naukowych i muzealnych. Inicjatorka neuromuzeologii i wspólautorka Ustawy o Muzeach 1996.