„Jak kwiatek do kożucha”. Wernisaż wystawy dr Antoniny Buszewicz-Hryniewicz

8 kwietnia 2025 r. o godzinie 16.00 w galerii Pracowni nr 6 na Wydziale Grafiki ASP w Warszawie odbędzie się wernisaż wystawy dr Antoniny Buszewicz-Hryniewicz. Kuratorami wystawy z cyklu Absolwenci Pracowni nr 6 są prof. Andrzej Węcławski, dr hab. Kamil Zaleski.

Estetyka nadmiaru i groteska

Wystawa prezentuje cykl prac zatytułowany „Podroby”, który jest odważnym połączeniem kontrastujących ze sobą materiałów, kolorów i form. Głównym elementem ekspozycji jest monumentalny obraz (140 × 100 cm) przedstawiający wielkie serce, skolopendrę oraz bogate struktury pokryte grubą warstwą brokatu. Intensywna kolorystyka, błyszczące powierzchnie i organiczne kształty tworzą kompozycję balansującą między estetyką nadmiaru a niepokojącą groteską.

Uzupełnieniem cyklu jest seria ceramicznych talerzy oraz płytek z nadrukowanymi zdjęciami. Każdy z tych elementów został osadzony na bogato zdobionym podłożu i uzupełniony dekoracyjnymi detalami, które dodają mu ekstrawagancji.

Piękno i tandeta

Poza cyklem „Podroby” na wystawie znalazły się także inne obrazy, które choć nie tworzą jednolitej serii, doskonale reprezentują charakterystyczny styl artystki – pełen ironii, intensywnych barw i gry z popkulturową estetyką. Wystawa jest zaproszeniem do świata, w którym piękno przeplata się z tandetą, a bogata forma kryje pod sobą nieoczywiste treści. To przestrzeń otwarta na interpretację, gdzie każdy widz może odnaleźć własne znaczenia i emocje.

Antonina Buszewicz-Hryniewicz

Absolwentka Wydziału Grafiki na Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Dyplom zrealizowała w Pracowni Grafiki Warsztatowej /Pracownia nr 6/ prof. Andrzeja Węcławskiego i Pracowni Ilustracji prof. Grażyny Lange. Od ponad dekady mieszka i tworzy w Gdańsku. Jej działalność artystyczna skupia się głównie na malarstwie, choć często przybiera ono formę ilustracyjną. Eksperymentuje z grafiką, linorytem i autorskimi technikami mieszanymi.

Nostalgia lat 90.

Charakterystyczną cechą jej twórczości jest odważne operowanie intensywnymi, często fluorescencyjnymi kolorami, które zestawia z elementami typograficznymi, budując wielowarstwowe kompozycje. Jej obrazy nie mają jednoznacznych znaczeń – nie są ani dosłownymi narracjami, ani klasycznymi symbolami. Zamiast tego balansują na granicy kiczu, brzydoty, tandety i nostalgii lat 90., eksplorując popkulturowe motywy w zaskakujących kontekstach.

Autorka chętnie łączy warstwę wizualną z absurdalnymi tekstami, które prowokują do interpretacji i pozostawiają odbiorcę z niejednoznacznymi pytaniami. Nie zamierza narzucać znaczeń – każdy widz może odnaleźć w jej pracach własne odniesienia i emocje.

„Między estetyką a symboliką. Rozterki wobec ukrytych znaczeń”

Dorobek Antoniny Buszewicz-Hryniewicz obejmuje ponad 20 wystaw indywidualnych i zbiorowych. Poza działalnością artystyczną jest także wykładowczynią akademicką na PJATK oraz ASP w Gdańsku.

W 2024 roku uzyskała tytuł doktora w dziedzinie sztuk plastycznych i konserwacji dzieł sztuki. Jej praca doktorska „Między estetyką a symboliką. Rozterki wobec ukrytych znaczeń” stanowiła intelektualny kontrapunkt wobec jej malarskiej praktyki – w przeciwieństwie do jej obrazów, które są pozbawione symbolicznych treści, praca skupiała się na analizie ukrytych znaczeń i wielowarstwowości interpretacyjnej. Co więcej, sama forma pracy była radykalnym eksperymentem – autorka świadomie zrezygnowała z technik malarskich, tworząc dwie książki w skali szarości, które stanowiły wyzwanie wobec jej własnych artystycznych nawyków i estetycznych wyborów.